姓名：江玙璠
学号：202325002017
班级：国际2班
提交日期：2025/12/6
《寻梦环游记》——在梦境中寻回爱与自我的旅程
《寻梦环游记》——在梦境中寻回爱与自我的旅程
皮克斯动画工作室2017年推出的《寻梦环游记》，不仅是一部关于墨西哥男孩米格逐梦的音乐冒险，更是一次穿越生死界限、叩问存在意义的哲学之旅。这部电影巧妙地将墨西哥深厚的“亡灵节”文化传统与现代动画的奇幻想象相结合，在绚烂的视觉表现之下，向我们讲述了一个关于家庭、记忆、遗忘与传承的普世故事。它之所以能跨越文化和年龄的障碍，触动全球观众的心灵，或许正是因为它触及了我们共同的生命困惑：当生命终结之后，究竟是什么能证明我们曾经真实地活过？
影片成功的基础，首先在于它对墨西哥“亡灵节”文化真诚且深入的挖掘与尊重。通过观看科普视频得知，创作团队曾多次前往墨西哥实地调研，将当地色彩斑斓的民间艺术、独特的建筑风格和充满生命力的节日氛围，悉数纳入了动画的创作中。亡灵世界的设计颠覆了西方文化中黑暗、恐怖的死亡意象，取而代之的是一座灯火辉煌、永不落幕的奇幻都市。那里有精心设计的骷髅“市民”，他们穿着风格各异的服饰，继续着某种意义上的“生活”。这种处理并非简单的美化，而是精准捕捉了墨西哥文化中对待死亡的独特态度：死亡不是生命的对立面，而是生命延续的一部分。这种哲学观通过金色万寿菊铺就的花瓣桥、家庭祭坛上摆放的照片和贡品等细节，得到了温暖而明亮的呈现。
影片中最具创造力的设定，莫过于它对“终极死亡”的定义：“当世界上最后一个记得你的人消失时，你才会真正地死去。”这构建了一个以“社会记忆”为支撑的彼岸世界。亡灵们的“存在”状态，直接依赖于现实世界中亲人对他们的记忆与祭奠。这一设定将个体存在的意义，从生物层面扩展到了社会关系的维度。埃克托的角色命运集中体现了这一点：当人间的女儿Coco濒临彻底遗忘他时，他在亡灵世界的存在也变得岌岌可危。这个核心概念，使得电影的主题超越了简单的亲情故事，上升到了对记忆、传承与存在本质的思考。它用一种极具诗意的方式告诉我们，人类的情感联结可以如何对抗时间的无情流逝。
电影叙事的主线，围绕着少年米格在“追求音乐梦想”与“遵守家族禁令”之间的剧烈冲突展开。这一冲突设定极具普遍性，几乎是每个人成长过程中都可能面对的难题——个人意志与家族期望的碰撞。米格的家族因曾曾祖父为音乐离家而遭受创伤，从此将音乐视为诅咒，这种集体记忆形成的禁忌，成为了束缚后代的一道无形枷锁。
米格在亡灵世界的冒险，本质上是一个解构家族叙事、寻找历史真相的过程。他最初以为，那位光芒万丈的歌神德拉库斯就是自己的祖先，并代表着梦想成功的典范。然而，剧情反转揭示，真正的曾曾祖父是那位看似落魄、渴望回家的埃克托，而德拉库斯则是一个窃取作品、谋害同伴的伪君子。这一真相的揭露至关重要，它打破了米格以及观众最初的简单假设：梦想的实现并非必然以抛弃家庭为代价，而表面的成功也可能建立在背叛与谎言之上。电影借此巧妙地消解了“为梦想必须远走高飞”的刻板叙事。
最终的和解方案，体现了一种更为成熟和包容的价值观。米格并没有放弃音乐，但他理解了梦想的实现需要家庭的祝福作为根基；而家族也通过了解被掩盖的真相，放下了对音乐的恐惧与偏见，将爱与音乐一同接纳为家族新的传承。这种处理方式，避免了非此即彼的简单选择，指出了一条让个人价值与家庭纽带相互滋养、共同成长的路径。米格的成长，是从一个叛逆的追梦少年，成长为一名能够联结过去与未来、理解责任与爱之真谛的家族纽带。
在《寻梦环游记》中，音乐绝非仅仅是一种背景装饰或职业梦想的符号，它被赋予了核心的叙事功能和深厚的情感重量。主题曲《Remember Me》在影片中以三种截然不同的面貌出现，每次演绎都承载着不同的叙事使命和情感深度。
第一次，它是歌神德拉库斯在华丽舞台上演唱的金曲，是面向万千观众的表演，代表着公众意义上的“成功”与“名望”。第二次，在闪回中，它是埃克托写给年幼女儿Coco的私人摇篮曲，温柔、私密，充满了纯粹的父爱。这时，它从一种公共商品回归为最私密的情感信物。第三次，也是最为动人的一次，是现实世界中，小米格对着已至暮年、记忆模糊的曾祖母Coco，自弹自唱起这首歌。这一刻，音乐穿越了数十年的时光隔阂与生死边界，像一把钥匙，打开了Coco记忆深处最珍贵的匣子。她不仅跟着哼唱起来，还拿出了珍藏的父亲信件的一角，完成了家族记忆的最后一块拼图。
通过这三次演绎，音乐完成了从“虚荣的工具”到“爱的本体”的升华。它证明，真正拥有力量的，不是舞台上炫技的复杂旋律，而是倾注了真挚情感的简单音符。音乐在这里成为了记忆的载体、亲情的密码，是一种比语言和图像更直接、更能抵御时间侵蚀的情感存在。电影的原声音乐大量融入墨西哥传统乐器与旋律，这种文化特质并未成为理解的障碍，反而让其中蕴含的普世情感——思念、爱与回忆——显得更加真实和具体。
影片对“记忆”这一主题的探讨是深刻且辩证的。它一方面极力颂扬记忆的力量，展示它是如何支撑起一个彼岸世界的繁华，如何让逝去的亲人“继续存在”，以及如何在关键时刻挽救一段濒临断绝的家族历史。没有Coco内心深处对父亲那份模糊却执着的记忆，埃克托就将面临终极的消逝，米格也无法揭开真相，家族的裂痕将永远无法弥合。
但另一方面，电影也毫不避讳地展现了记忆的脆弱性。时间的冲刷、衰老的到来，都会让清晰的记忆逐渐褪色、扭曲甚至消失。亡灵世界中那些因被彻底遗忘而最终消散的角色，正是这种脆弱性的终极体现。这种对记忆有限性的坦然承认，反而让电影的情感基调更具真实感和深度。它没有许诺一个“永志不忘”的虚幻童话，而是将重点放在了“在遗忘发生之前，我们应如何珍惜与铭记”的行动呼吁上。
这种辩证的思考引导观众走向一个更深刻的领悟：正因为记忆会模糊，当下的珍惜才显得如此重要；正因为人终将被遗忘，在生前付出真爱、创造值得被记住的故事才如此有意义。电影鼓励我们的，并非奢求永恒的铭记，而是认真度过当下，用爱与创造去丰富自己和他人的生命记忆，从而在有限中拓展存在的无限可能。
《寻梦环游记》是一部在艺术完成度与情感共鸣上达到高度统一的杰作。它用顶尖的动画技术包装了一个内核古老而深刻的故事，将异域的文化节日转化为全球观众都能理解的情感语言。它之所以能让人潸然泪下，不仅是因为米格与Coco重逢的瞬间，更是因为它触碰到了人类心灵中共有的恐惧——对死亡的恐惧，对被遗忘的恐惧——并以一种温暖而充满希望的方式提供了慰藉。
它告诉我们，生命的价值不仅在于长度，更在于其投入情感的温度与创造的涟漪。它重新定义了家族，家族不仅是血缘的延续，更是记忆、故事与共同价值的传承。最终，这部电影留给观众的，是一份温柔的提醒：去爱，去创造，去铭记你所爱的人，也努力活成一个值得被记住的故事。在这趟穿越生死、照亮记忆的奇幻环游之后，我们或许能更勇敢地面对别离，更珍惜眼前的相聚，因为记忆与爱，正是人类超越有限生命，最温暖也最有力的方式。