姓名：汪欣妍
学号：202325710058
班级：国际2班
提交日期：2025/12/9
《长安三万里》——诗意如马，驮起盛世明月与低吟
《长安三万里》——诗意如马，驮起盛世明月与低吟
202325710058汪欣妍
银幕中黄河浪涛挟北风奔腾，李白立在船头将酒壶抛入波涛，一句“黄河之水天上来，奔流到海不复回”便跳出纸面的格律，化作浸透水雾与酒意的盛唐心跳。追光动画以三个小时的篇幅，借高适一生为线索，使得半个盛唐的诗人从“文学印记”重归“生动的人”——他们也会醉后失仪，会官场坎坷，会在烽火中对着废墟吟诵旧句，会在困顿里把诗行当作盔甲。
这部电影最动人的，并非仅仅“重现盛唐”的画面技艺，而是让我们发现：那些烙印在血脉中的诗句，原本就是寻常人在岁月里的悲欢。
影片前半部的色调为“明朗”。青年高适骑瘦马，负着祖传长枪，在梁园桃树下邂逅李白——彼时的李白刚被家族“遣出”，身披锦裘，连醉态都仿佛“天生我材必有用”的鲜活印证。他们在扬州酒楼对诗：李白挥笔写下“烟花三月下扬州”，字迹间透出“我辈岂是蓬蒿人”的孤高，而高适则默然饮尽一碗酒，接上“莫愁前路无知己”，话音里带着庶民子弟掩不住的艰涩。那时的诗，是少年的剑——李白以它劈开“俗世的成见”，高适凭它撑起“未达的抱负”。就连后来出现的杜甫，也还是个追着蝴蝶捧梨奔跑的孩童，仰头诵出“会当凌绝顶”时，眼中的亮色比泰山朝霞更灼人。
我常想，这才是盛唐应有的模样：并非史册中“开元盛世”的呆板叙述，而是一群少年聚在酒馆，将雄心混入酒浆，把志向写入诗句。李白道“仰天大笑出门去”，不是骄狂，是二十岁该有的胆色；高适言“天下谁人不识君”，亦非傲慢，是寒门生在乱世中最后的尊严。那时的诗，尚未经生活磋磨，字句间还飘着桃花的清芬。
故事的中段，渐渐由“明”转“暗”。李白进入长安，又遭“赐金放还”——他立于大明宫阶前，望见杨贵妃将他所作的诗揉弃，那句“云想衣裳花想容”霎时失了暖意。后来他在梁园破庙酩酊，抱着酒瓮低喃“抽刀断水水更流”，话音已颤——“谪仙”亦会垂首，“天生我材”也终有“不得用”时。而高适的路更为崎岖。他携枪投军，却只得“守库”之职，又向哥舒翰呈上策论，结果换回“不懂兵事”的冷斥。最难忘是那一幕：寒夜中他磨拭长枪，锋刃映着冷月，忽然吟出“汉家烟尘在东北”，嗓音沙哑如经风沙侵蚀。中年的诗，已成盾牌——李白以“安能摧眉折腰事权贵”抵挡“现实的掌掴”，高适借“战士军前半死生”掩盖“抱负的潦倒”。就连王维也不同了。曾写“明月松间照”的他，被困于安禄山帐内，弹着琵琶轻诵“行到水穷处”，指下琴弦微微发抖。原来“诗佛”的淡泊，是时势所迫的“自守”；所谓“坐看云起时”的豁达，是目睹长安烽烟、洛阳血色后，强行压下的痛楚。
至此我忽然明了：为何这些诗仍令我们感动？因千年后的我们，也会在深夜默念“举杯消愁愁更愁”，亦会在受挫时心中复诵“天生我材必有用”。这些诗句，本就是平凡人在“不顺遂”中寻得的慰藉——盛唐之人靠它度乱世，我们凭它渡日常。
影片尾声，鬓发斑白的高适独立城楼。安史之乱后的长安唯余残垣，他望着兵士将“唐诗”题于战旗，缓缓念出“莫愁前路无知己”。画面闪回数十年前：年少他与李白在桃树下击掌相约“共赴长安”。然而后来，李白成了“附逆”囚徒，流放舟中高呼“轻舟已过万重山”，声里满是放下；高适则成了“剑南节度使”，守卫破碎山河，却再未见桃花绽放。另外一个感人至深的细节是，城楼士卒问高适“这些诗有何用”，他指向城下难民说：“你看他们，饥饿三日，仍能诵出‘举头望明月’。”可见诗从来不是“文士的雅戏”。长安焰熄、洛阳城倾，“床前明月光”让流亡者忆起故乡；“春风又绿江南岸”令兵卒看见曙光；“天生我材必有用”使平凡人在尘埃中挺直脊背。盛唐的明月虽沉，那些诗句却成了暗夜中的灯火。它不照亮“盛世繁华”，只映出“常人悲欢”，偏偏让苦难里生出“浪漫”。
观影结束后的一刻我恍然，《长安三万里》最珍贵之处，从来不是“复现了多少诗文”，而是让我们深深地看见，作诗之人，与读诗之我们，本是同样的人。我们如李白，会在“失意”时叹“仰天大笑出门去”；如高适，会在“难熬”时吟“莫愁前路无知己”；如王维，会在“彷徨”时思“行到水穷处”。这些诗句从未只是“考题”，而是千年前的人们将自己的泪与笑糅入格律，穿越时光递到我们手中——正如高适所言：“诗，是刻在骨血里的。”今日的我们，虽未亲历“安史之乱”，却也面对“生活的纷乱”。但每当深夜写下“举杯消愁愁更愁”，每当车厢中默念“天生我材必有用”，便仿佛感到千年前的李白正轻拍我肩说“无妨，我曾如此”。
这或许正是《长安三万里》的深意：它将盛唐的月色，洒入今人的窗口，把千年诗句，化作我们的“庇佑”。我们从未仅是“读诗者”，而是“栖居于诗中的人”。