姓名：王应政
学号：202326802038
班级：国际3班
提交日期：2025/6/11
《进击的巨人：最终季》：一场关于自由与宿命的残酷史诗
作为巨人的忠实粉丝，我想写一篇巨人的影评。当《进击的巨人》最终季的序幕拉开，曾经的热血少年艾伦·耶格尔已不再是那个高喊“驱逐巨人”的愤怒男孩，而是成为了一个眼神冰冷、背负着无尽仇恨与决断的“恶魔”。最终季不再只是人类与巨人的战争，而是将矛盾升级至民族、历史、仇恨与自由的终极拷问。它撕碎了少年漫画的外壳，以近乎残酷的叙事，让观众直面一个无解的命题：在仇恨的锁链中，真正的自由是否存在？
从热血到绝望：叙事基调的彻底颠覆
《进击的巨人》前三季构建了一个“人类VS巨人”的生存之战，观众习惯于在调查兵团的牺牲与热血中寻找希望。然而，最终季彻底颠覆了这一模式——巨人不再是最大的威胁，真正的敌人是人类自己。马莱与艾尔迪亚的百年仇恨、世界对“恶魔后裔”的恐惧、艾伦的极端复仇计划……故事从单纯的战斗演变为一场无法调和的民族冲突。
谏山创的笔锋在此变得无比锋利，他让角色们深陷道德困境：阿尔敏的“谈判”理想是否只是天真？吉克的“安乐死计划”是否算另一种救赎？而艾伦的“地鸣灭世”，究竟是自由，还是另一种奴役？最终季不再提供简单的答案，而是逼迫观众思考：在仇恨的轮回里，是否真的存在“正确”的选择？
角色崩坏与重构：英雄？恶魔？还是凡人？
艾伦·耶格尔的转变，是最终季最具冲击力的部分。他从一个为自由而战的少年，变成了一个冷漠的“灭世者”。他的“自由”早已不再是个人意志的解放，而是以极端手段斩断仇恨的锁链。他的疯狂并非毫无逻辑，而是源于对未来的绝望预知——“如果结局早已注定，那我的挣扎还有什么意义？”
而阿尔敏与三笠，则成为了“人性”的象征。阿尔敏仍然相信对话与理解的可能，三笠则在“忠诚”与“自我”之间痛苦挣扎。他们的存在，让故事不至于彻底滑向虚无，却也无力改变艾伦的决断。最终季最残忍的地方，莫过于让曾经并肩作战的伙伴，最终站在对立面，互相厮杀。
战争的真实与动画的震撼表现
MAPPA接手最终季的制作后，画风与WIT
Studio时期有所不同，但战争的残酷性却被刻画得更加真实。马莱战士的无奈、艾尔迪亚人的悲剧、普通士兵在战场上的渺小……动画通过细腻的分镜与压抑的色调，展现了战争中没有真正的赢家。
“地鸣”的降临，是动画史上最震撼的末日场景之一。无数超大型巨人踏平大陆，火焰与尸骸铺满大地，幸存者的哀嚎与艾伦的冷漠形成鲜明对比。这一幕不仅是对“灭世”的具象化，更是对观众心理的终极拷问——如果换做是你，会按下这个按钮吗？
自由与宿命的终极悖论
《进击的巨人》最终季的核心矛盾，是“自由”与“宿命”的对抗。艾伦看到了未来，却发现自己所做的一切只是在推动既定命运；他渴望自由，却成为了仇恨的奴隶。最终，他选择了最极端的道路，却也印证了“自由”本身的虚幻——真正的自由，或许从来就不存在。
故事的结局充满争议，但或许这正是谏山创的意图——在仇恨的螺旋中，没有完美的解决方案。艾伦的灭世计划失败了，世界仍未真正和解，但幸存者们仍在努力活下去。这或许就是《进击的巨人》留给我们的最后思考：在残酷的世界里，真正的“自由”，或许仅仅是继续前行的勇气。
结语：一部无法被简单定义的杰作
《进击的巨人：最终季》不是一部让人“爽快”的作品，它充满痛苦、矛盾与无解的问题。但正是这种复杂性，让它超越了普通的热血动漫，成为一部关于人性、战争与自由的深刻寓言。它逼迫观众直面最黑暗的抉择，却也在这黑暗中，留下了一丝微弱的光——那便是人类无论如何挣扎，仍不愿放弃的“希望”。
如果你能接受它的残酷，那么它将成为你心中无法磨灭的震撼之作；如果你无法认同它的结局，那也恰恰证明了它的价值——真正的艺术，从来不是为了取悦，而是为了让人思考。